Hehehe... q número tan grandote *Helsic orgullosa*

Hace rato q no me fijaba en el número de visitas ^^ ahora si que quedé contenta! hehehe bueno ya no doy más lora y los dejo. *Besos a todos*

Hey!!! las tildes ya funcionan!!!

Hola! (disculpen las tildes onegai...)gracias a todos por tantos comentarios, que orgullosa me siento, de verdad, un diseñador no puede estar mas feliz que cuando sus creaciones agradan al publico ^_^

Hoy en la mañana tuve clase de Diseño Experimental Fijo y nos pusieron a hacer el trabajo mas bakano que me han puesto hasta ahora en esa clase!!! ¿Adivinen que? tengo que diseñar, la caratula, el librillo y el label de un CD de música! ^O^ y como buena fan del Jpop pienso hacerlo de Miyavi, porque su musica sucia y su voz sensual me permitiran trabajar diseños con conceptos muy Pop art y Surrealistas! el trabajo es para dentro de 15 días, pero estoy que me diseño ya!!!

En fin. Esta mañana tambien, estuve viendo un libro sobre el Pop art y me llamo artisimo la atencion algunos de los trabajos de Andy Wharhol, la verdad es que este diseñador/artisita logro hacer algo genial con sus obras y es que a traves de imagenes cotidianas logro generar diferentes connotaciones con simples variaciones en ellas. Me dejo super antojada de hacer algo Pop art ^_^ *thinking* acabo de subir este lay y ya estoy pensando en el proximo... hehe

La evolución de la pintura es algo muy interesante, porque en la pintura se puede apreciar la evolucion del hombre mismo, se podría hacer un paralero entre la evolución del arte y la vida del ser humano. Cuando uno es niño, su dibujo es esquematico/figurativo, el niño es capaz de abstraer las formas originales de las cosas sin preocuparse por los detalles, comparable por ejemplo a las ilustraciones dejadas por nuestros antepasados en las cuevas de altamira. El niño creece y al crecer y unirse al sistema, deja de ver las cosas como en realidad son para estructurar su mente bajo parametros sociales especificos ¿Y que pasa? la gente se olvida de lo que es dibujar. Por eso muchas personas se han quedado en la etapa primaria del dibujo caracteristico de la niñez, porque una vez crecieron nunca tocaron un lapiz otra vez.

El arte paso de ser figurativo a hiperrealista y este paso duro miles de años, sin embargo en el siglo 19 sucede algo muy bonito y es que los impresionistas (de alguna manera) rompen con más de 1000 años de tradición artistica para empezar a convetir el arte en una abstraccion de si mismos y en menos de 100 años, el arte pasa por tantos estilos que es inverosimil creer que el hombre halla llegado hasta la abstraccion que hoy en dia es tan comun en tan poco tiempo, si llegar al realismo nos costo por el contrario tanto.

Surrealismo, dadaismo, expresionismo, cubismo, pop art... en fin tantos estilos graficos aparecidos en el siglo 20 cada uno siguiendole los talones a su posterior de una manera tan familiar y sercana. Heee... ya me dieron ganas de irme a dibujar!!! ;_; y no tengo tiempo! ¿Les conte que tengo que hacer una maqueta para color? Siee de las ciudades invisibles de Italo Calvino, es un libro de lo más de chevere, pero super chicharronudo! y encima la maqueta en cuestion debe ser abstracta!!! >___<>

Ahhh sieee! me saque 4.5 en el afiche del festival de musica Barroca!!! wiii y me saque 5 en el trabajo de paisajismo con pasteles!!! wiii y me saque 4.8 en la ilustracion de la parabola biblica de "mas fácil pasa un camello por la oja de una aguja que un rico entrar al cielo" wiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii!!! *Helsic is now happye*
bye! se me cuidan